​Todo está listo para que este sábado se inicie la Bajada de la Virgen de Chiquinquirá al reencuentro anual con su pueblo

El retablo de la Chinita en hombros de los Servidores Marianos

   30 oct, 2015: Nota de prensa 

 Un nuevo recorrido emprenderá este domingo primero de noviembre la réplica de Nuestra Señora del Rosario en Procesión Lacustre desde el Malecón de Maracaibo, como es la tradición de todos los años en el Zulia, actividad que se realiza después del acto de Bajada que será efectuado este sábado 31 de octubre.

La Procesión Lacustre es el recorrido que inicia la Virgen a través de las aguas del Lago para bendecir a todos los municipios del Zulia,  encontrándose con los zulianos quienes fervientemente asisten todos los años a  las actividades religiosas referentes a esta Santa Patrona.

Esta actividad religiosa, junto con la Bajada forman parte de los eventos representativos en cuanto a feligresía zuliana, que marca el comienzo a las fiestas patronales de la Feria de la Chinita, es por eso que la máxima autoridad de Corzutur, Mariela Quintero Leal, hizo un llamado a todos los zulianos, devotos, visitantes y turistas para acompañar a la Chinita en su recorrido Lacustre, el cual dará inicio desde el Malecón de Maracaibo, en el centro de la ciudad.

"Invitamos al pueblo zuliano y todo el que desee participar y presenciar un acto religioso tan bonito como lo es la Procesión Lacustre de la Virgen de Chiquinquirá, para que la Reina Morena nos bendiga y escuche nuestras plegarias, pidiendo paz para el mundo, nuestro pueblo y por supuesto para cada uno de nosotros", expresó Quintero.

Por su parte, el párroco de la Basílica Nuestra Señora de Chiquinquirá, Eleuterio Cuevas, expresó sentirse "lleno de júbilo" por ser parte de estas actividades en homenaje a la Virgen durante tantos años y que llena de regocijo a todos los devotos a la Chinita. "La llegada de la Virgen junto con la Procesión Lacustre es una esperanza para el pueblo y un símbolo de sentir religioso", señaló.

La réplica de la Virgen saldrá en Transporte Lacustre ofrecido por el Destacamento de Vigilancia Costera 11 de la Guardia Nacional Bolivariana, PDVSA, la Gobernación Bolivariana del Estado Zulia, así como la Alcaldía Bolivariana del Municipio Mara, acompañada también de pescadores de ese municipio y todo tipo de embarcaciones lacustres, tanto públicas como privadas.

Nuestra Señora del Rosario de Chiquinquirá resplandeciente navegaba en el estuario y en la orilla, y fue el 18 de noviembre de 1709 cuando la vio la lavandera María Cárdenas, desde entonces se ha mantenido la gran devoción de los marabinos y zulianos hacia la Madre de Jesucristo

Este martes 15 de septiembre León Magno Montiel presenta su libro “La gaita en crónicas” en el Ateneo de Punto Fijo

Bautizo del libro en Maracaibo

Este martes 15 de septiembre de 2015 se presenta el libro “La Gaita en Crónicas”, en el Ateneo de Punto Fijo, considerado como una joya de papel sobre el tradicional género musical de Zulia, la gaita, el que se suma al repertorio de libros culturales de la región. Escrito por el Licdo. León Magno Montiel, quien hará la presentación oficial de la obra a las 7:00 P.M en el auditorio del Ateneo de Punto Fijo, Rubén Ismael Padilla, de esta Ciudad en el marco del ya tradicional “Ciclo de La Gaita”, evento que se originó en esta sala hace 15 años y que hoy esta diseminado en las principales ciudades del estado Falcón.

Lein Magno Montiel

La información fue suministrada por Simón Petit, presidente del INCUDEF, Instituto de Cultura del Estado Falcón, quien menciono que: “La presentación de este libro constituye un hecho de mucha relevancia para la gaita y el gaitero falconiano a razón de reconocer personalmente la acuciosidad detallista y la jerarquía gaitera de León Magno Montiel; pertinaz cronista y pilar fundamental de la gaita a nivel nacional y como cierre de la celebración del “Día de la Gaita y El Gaitero Falconiano” efeméride decretada por el gobierno regional del Estado Falcón en reconocimiento a la labor y contribución de este género y sus cultores al patrimonio artístico musical de nuestra entidad, celebrado el 8 de septiembre de cada año en homenaje Alberto José Osteicoechea Franco, ejemplar figura de la gaita falconiana”.

La portada del libro

Son casi 300 páginas dedicadas a las vidas de Jesús Terán “Chavín”, Luis Ferrer, Eurípides Romero, Simón García, Astolfo Romero, Ricardo Aguirre, Ricardo Portillo, Ricardo Cepeda, entre muchos otros personajes emblemáticos de la gaita, comentó Montiel, periodista, locutor, cultor, investigador y Gaitero.

El libro no solo recopila historias de vida de gaiteros, sino también teorías de la gaita, definiciones, orígenes, instrumentos y mucha más información trascendental para este género de génesis zuliana que el año pasado fue declarado Bien Patrimonial de Interés Cultural y Artístico de Venezuela por el Parlamento nacional, apuntó.

“La gaita en crónicas”, que contiene 70 crónicas divididas en seis capítulos, es el resultado de una ardua investigación de Montiel que duró tres años en realizarse.

“Siempre la gaita estuvo presente en mi casa. Mi padre Luis Nemesio Montiel Ferrer también fue gaitero… Aprendí las primeras anécdotas de gaita con Rafael Rincón González”, expresa el periodista mientras rememora sus inicios en el tema.

Resaltó: “El gaitero es una antena natural de nuestra raza, es un líder popular de nuestra tierra, es un cronista. La gaita es nuestra alma sonora”.

Montiel afirma que esa pasión que siente por la gaita desde niño lo llevó a crear en  1985 su programa radial “Sabor Gaitero” y en 2003 inaugurar el portal digital con ese mismo nombre, donde ha publicado un gran número de sus crónicas.

“La oralidad es hermosa pero trasciende poco…por esta razón sentí la necesidad de perpetrar en un libro con esas crónicas”, explicó. Y hoy lo ha logrado, llevando su obra a varias ciudades de Venezuela y países en nuestro continente.

El libro se editó gracias al apoyo de la Universidad de Zulia (LUZ), a través de su Consejo de Publicaciones, la Secretaría de cultura del gobierno regional del Zulia y la Fundación Tradequip, que hicieron posible que se concretara el proyecto.

El secretario de cultura del estado Zulia, Giovanny Villalobos, dijo que el contenido del libro se le instruirá a los estudiantes de las escuelas gaiteras que funcionan en el estado como una “praxis permanente de educación”, y que espera que la obra “sirva de reflexión” para el estado y el país que se tienen que construir.

“La gaita en crónicas” rescata la memoria gráfica y documental por medio de testimonios, muestra la conceptualización y vidas de gaiteros y gaiteras”, opinó.

La vicerrectora académica de LUZ, Judith Aular, aseguró que Montiel es “conocedor del nacimiento y cambios de la gaita”, por lo que fue un honor “impulsar la defensa y lucha de los valores” zulianos.

“Esta obra honra a la gaita y a sus protagonistas: los gaiteros. Es una maravillosa investigación que esclarece dudas y aporta información. Gracias por la misión de defender la memoria de la gaita y su evolución”, destacó Aular.

Quien concluyó afirmando que el libro será indispensable para la cátedra libre de la gaita que se enseña en LUZ, y aseveró que servirá como herramienta para rescatar valores perdidos en la sociedad.

EN UN ACTO SIN PRECEDENTES SE CONSTITUYO EL TRIBUTO A GUILLERMO DE LEÓN CALLES EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO

Muy feliz Guillermo recibe una placa honorifica de manos del Licdo. Orcelis Marcano actual director. 

El ensamble de planta demostró gran talento

En un evento lleno de emotividad y talento se convirtió el tributo a Guillermo De León Calles "Guillermo a Nuevas Voces", una gala poético/musical escenificada este jueves 3 de octubre de 2013 en el auditorio del Ateneo de Punto Fijo, máxima casa cultural de Carirubana, residencia del poeta oriundo de pedregal, hace varias décadas. El montaje fue realizado para celebrar los 47 años de la fundación de esta corporación institucional, que congrega a los más representativos hacedores del arte de varios géneros de expresión y de intelectuales de todas las ramas del saber humano, quienes son, la mayor referencia cultura de la península de Paraguaná, en el ámbito nacional e internacional. La velada poético-musical sin precedentes, conto con la participación de un selecto grupo de jóvenes cantantes, pertenecientes a las nuevas generaciones de artistas del ateneo, que fueron del deleite de los asistentes, cuando con el magistral acompañamiento de un ensamble de virtuosos músicos, grupo de planta ateneísta, interpretaron un manojo de 12 poemas de Guillermo, hechos canciones por varios intérpretes y arreglistas de prestigio nacional e internacional, tales como María teresa Chacín, Miguel Ángel Bos, José Montecano, Serenata Guayanesa y Carota Ñema entre otros.

Génesis Parra interpreto "Al Poeta"

Los  momentos cumbres del espectáculo lo constituyeron el acto de entrega de una placa de reconocimiento al poeta y el instante cuando la joven Génesis Parra, interpreto el sublime tema "Al Poeta" de la autoría de José "Cheo" Mora, como un regalo sempiterno del autor y en nombre del Ateneo a Guillermo De León, quien agradeció notablemente emocionado, el preciado regalo; sin duda alguna que la faena artística del elenco en el escenario es la nota preeminente de la deferencia hecha al poeta, cada participante brillo con luz propia transmitiendo una alta carga de emoción que el público retribuyo, con prolongados aplausos.

Reconocidos músicos elevaron el nivel del evento

El plantel de artistas y organizadores que hizo realidad este evento estuvo integrado de la siguiente manera: Cantantes: Guilliana Arteaga, Karem Carrasquero, kimberly Atiencio, Génesis Parra, Yly Martínez, Jheinuby Palacios, Marihelys Díaz, Juan Villamil, Milciades Marín, Wilson Rincón, Mauricio Colina y Francisco Figueroa; Músicos: Dionar Medina (percusión mayor), Juan José medina (percusión menor), Alí bustillos (guitarra), William Hernández (bajo y guitarra), Josel García (maracas), Jesús acosta (bajo), Jesus Alcalá (violin), José Betancourt (cuatro), Carlos Díaz (piano), Actores mimos: Jeangelis Colina, Yrianna López, Leonardo González, Jackson chirinos, Alex Álvarez; y el equipo creativo y de producción, estuvo integrado de la siguiente manera  Dirección musical: José "Cheo" mora, Dirección y Producción General: Orcelis Marcano, Producción Gráfica, publicidad y promcion: Rómulo Zabala, Producción de campo: Lúben Martínez y Asistencia de campo: Eric Galbiras y Elvis Galbiras.

La generación de relevo promete buen futuro

El Ateneo de Punto Fijo agradece a las empresas Zapatería Costa Verde, Mas Por Poco, Fundación Arsenio Navas, Sarmiento Y Asociados, Inversiones Génesis, Festejos Santa Irene y a la Alcaldía De Carirubana por la contribución prestada en la pre producción del evento, dando cumplimiento a sus respectivas políticas de responsabilidad social de cada empresa, a través del Ateneo de Punto Fijo y muy especialmente a la empresa de sonido "Rainbow" por facilitarnos su planta eléctrica industrial, para garantizar la realización de este evento, ya que el día de la fecha original en la que se programó, el 27 de septiembre, se imposibilito hacerlo por falta del servicio eléctrico.

EL ATENEO DE PUNTO FIJO TE ESTA INVITANDO

POR ESTE MEDIO TE ESTAMOS INVITANDO AL REGIO EVENTO QUE SE ESCENIFICARA ESTA NOCHE EN EL AUDITORIO DEL ATENEO DE PUNTO FIJO,

ASISTE QUE VA A ESTAR MUY BUENO

CECILIA TODD Y CUATRO CANTOS OFRECERÁN CONCIERTO EN EL 47 ANIVERSARIO DEL ATENEO DE PUNTO FIJO

PDVSA La Estancia, brazo social y cultural de la industria petrolera, rinde tributo al canto tradicional 

venezolano este miércoles 25, a partir de las 7:30PM, en el Ateneo “Rubén Ismael Padilla” de Punto Fijo, con el concierto de Cecilia Todd y la agrupación Cuatro Cantos, en el marco del 47 aniversario de la institución rectora de la cultura paraguanera.

Cecilia Todd, de Caracas, regalará una sentida y magistral presentación, cargada de joropos, valses, golpes larenses, merengues y tonadas que cautivarán a los presentes al son de su cuatro.

Catalogada como una de las voces femeninas más bellas de Venezuela, Cecilia Todd ha traspasado fronteras con su voz cálida y emotiva. Con más de 30 años de trayectoria musical, interpretará este miércoles 25 lo mejor de su repertorio, para el disfrute de todas y todos los que se acerquen al Ateneo de Punto Fijo, cuando celebra los 47 años de labor cultural.

Cuatrocantos agrupación emblemática del Ateneo

Por su parte, Cuatrocantos, agrupación producto de la labor realizada por el Ateneo de Punto Fijo, impregnará el escenario con su sonoridad tradicional y popular, para dar a los asistentes una muestra del talento musical del estado Falcón. En esta oportunidad, sus músicos interpretarán un amplio repertorio que abarcará desde golpes serranos hasta música oriental venezolana.

Los autores de canciones como “Serranía”, “La arepa pelada”, “Cómo voy a decirte”, serán los que completen este concierto itinerante de PDVSA La Estancia, en continuidad de la quinta edición del Festival de Joropo.

De esta manera, el oasis cultural invita a la colectividad a disfrutar gratuitamente de las actividades destinadas a realzar nuestra identidad y tradición.

Prensa PDVSA La Estancia Paraguana

UN AMANECER MUSICAL SERÁ LA GRAN OFRENDA PARA LA CHINITA EN MARACAIBO

Al amanecer de este domingo, cientos de zulianos estarán unidos al ritmo de la música. Muy probablemente, sus voces hagan un coro para cantar: "Virgen de Chiquinquirá/ patrona de los zulianos/ Por ser vos la soberana/ nuestras vidas ampará/ Y nuestras almas llevá/ por el sendero cristiano/ Patrona de los zulianos...Virgen de Chiquinquirá"

Este es el estribillo de una de las tantas gaitas que se escucharán en los amaneceres de feria en homenaje a La Chinita, tradición que acompaña a estas fiestas para "serenatear" a la patrona del estado Zulia.

El amanecer gaitero se hacía sólo en la Plazoleta de la Basílica de la Chiquinquirá, con la participación de los máximos exponentes de este género musical, pero con el tiempo se fue extendiendo a diferentes espacios, como los complejos feriales y otros lugares tanto públicos como privados.

En los amaneceres la reina, desde siempre, es la gaita zuliana, pero igualmente se les ha incorporado agrupaciones con otro tipo de expresión musical, acompañando a la gaita a rendir tributo a la Virgen de la Chiquinquirá.

Este sábado, desde las 7:00 de la noche, diferentes espacios son escenarios del amanecer de feria, donde zulianos y visitantes se preparan para cantarle y bailarle a la Virgen Morena.

En la Plazoleta de la Basílica se concentrarán varias agrupaciones gaiteras para darle la serenata a la Virgen.

Desde las 8:00 de la noche reconocidos gaiteros y compositores se darán cita hasta que el sol dé sus primeros destellos en la mañana de este domingo 18, día en que se celebra a la santa patrona de los zulianos.

En el estadio de béisbol Luis Aparicio, desde la 7:00 de la noche estarán las agrupaciones gaiteras El Saladillo y Los Cardenales del Éxito, quienes estarán acompañados de Huracán de Fuego, Oscarcito, El Potro Alvárez, Omar Enrique, Los Cadilacs, Hanny Kauam, Omar Acedo, Felipe Peláez y Las Chicas del Can.

En el municipio San Francisco, se llevará a cabo el "Amanecer Gaitero" en la avenida 40, frente a la Plaza San Francisco de Asís, con los grupos Maragaita, Amparito, Nelson Romero, Legados, Las Sensacionales, Alitasís y Tren Gaitero.

En PDVSA La Estancia se llevará a cabo "El gran amanecer zuliano", desde la 7:00 de la noche, con Súper Combo los Tropicales, Caibo, Maragaita, Gran Chiquinquirá, Huracán de Fuego, Omar Enrique, Los Master´s, Las Chicas del Can, Pillopo y Los Blancos.

Diferentes son las opciones para los zulianos y para quienes visitan al Zulia en la celebración de la Feria de la Virgen de la Chiquinquirá, que este domingo recibe a un pueblo feliz de tenerla como patrona.

 

Dos artistas venezolanos se quedaron el gramófono dorado

Los Ángeles.- “Canta cuentos”, el más reciente disco de María Teresa Chacín se llevó el premio en la categoría “Mejor álbum de música latina para niños”. El material, que consta de diez canciones abarca desde la balada, el rocanrol, la Onda Nueva y los ritmos tropicales e incluso hasta las nanas tradicionales venezolanas.

Sin embargo la intérprete no fue la única representante venezolana en subir al escenario por un gramófono dorado, la banda caraqueña Viniloversus ganó en la categoría “Mejor Empaque” por su álbum “Cambié de Nombre”, que destaca por tener colaboraciones de Nana Cadavieco y Luis Jiménez (Los Mesoneros) en las canciones “Bandeja de Plata” e “Implosión”, respectivamente. El premio fue recibido por Miguel Vásquez, quien fue el diseñador de la carátula del disco.

Los artistas venezolanos se merecieron los reconocimientos gracias a su talento, dedicación y compromiso con la música que aman y aunque no llegaron a ser los protagonistas de la décimo tercera entrega de los Grammy Latinos, sin duda dejaron en alto el nombre el país que ayer.

Álbum del año

Los máximos galardones se los quedó Juanes gracias a su álbum MTV Unplugged, ganador indiscutible en el reglón Álbum del año. Por su parte el dueto Jesse & Joy y su tema ¡Corre! Se llevó el gramófono de la grabación del año y la canción del año, esta última categoría, la compartieron con Tommy Torres, escritor del sencillo.

El colombiano y el dúo azteca también se llevaron merecidos reconocimientos por mejor video versión corta y larga respectivamente, convirtiéndose en la sensación de la noche.

Los cantantes mexicanos consiguieron su cuarto grammy en la clasificación de Mejor Álbum Vocal Pop Contemporáneo, por su trabajo ¿Con quién se queda el perro?, mientras que el Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional fue para David Bisbal.

El veterano Sandoval se hizo con el galardón de mejor álbum de tango por "Tango como yo te siento" y mejor álbum de jazz latino por "Dear Diz (Every Day I Think of You)", un disco que también consiguió el premio de mejor ingeniería de grabación, aunque en ese caso el gramófono dorado fue para los técnicos detrás del LP.

El cubano ostenta ya cuatro Grammy Latino en su carrera después de los conseguidos en 2010 y 2007.

Don Omar consiguió su primer galardón por el mejor álbum de música urbana gracias a "MTO2 New Generation", un disco que incluyó el tema "Hasta que salga el sol", ganador del Grammy Latino a mejor canción urbana, una categoría que reconoce la composición.

En el género del rock, las reconocidas bandas Molotov y el Cuarteto de Nos, se quedaron con los premios de la categoría. Mientras que el favorito de la velada, Juan Luis Guerra, se alzó con el grammy a mejor canción tropical po “Toma mi Vida”.

Nominados por Venezuela

Venezuela dijo presente en la décimo tercera edición de los Grammy Latino. Las agrupaciones Los Mesoneros, “Generasion”, Caseroloops y Viniloversus, el dúo Chino y Nacho, el cantautor Reynaldo Armas y los cantantes Ulises Hadjis, Manuel Diquez, María Teresa Chacín y Georgina, fueron los aspirantes al gramófono y aunque solo dos consiguieron traer a casa el premio, la meta de haber estado entre los mejores fue cumplida. Los Mesoneros contaron con varias nominaciones: Best Rock Álbum, Best New Artist, Best Rock Son por “Indeleble”y Best Recording Package.

El criollo Ulises Hadjis estuvo nominado a la categoría Best Rock Song por “Dónde Va” y Best Alternative Music por su trabajo “Cosas perdidas”. Mientras, Manuel Diquez está nominado en la categoría Mejor Canción de Rock por “Anti ídolo”. El dúo Chino & Nacho repitieron este año en el renglón Best Tropical Song, en esta oportunidad con su canción “El Poeta”. Caseroloops también se encuentra nominada en la categoría Best Tropical Fusion Álbum. En el renglón de Música Tradicional el tricolor nacional estuvo representado por el cantautor de música llanera Reynaldo Armas, con su álbum “Me emborraché pa’ olvidarla”. La cantante de música venezolana María Teresa Chacín opta por el Grammy Latino en la categoría Música Infantil por “María Teresa Chacín canta cuentos”. La agrupación zuliana “Generasión” fue nominada al Mejor Álbum de Música Cristiana en Español por su placa “Yo soy generaSión”. Finalmente, Georgina León Barrios, exintegrante del dúo Tisuby & Georgina, está nominada al Mejor video musical corto.

JOSÉ ANTONIO ABREU Y GUSTAVO DUDAMEL GALARDONADOS CON EL PREMIO ANUAL MUSICAL AMERICA AWARDS

Gustavo Dudamel fue seleccionado como el Músico del Año, mientras que el maestro José Antonio Abreu, fundador y director del Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, fue reconocido en la categoría Educador del Año 

La organización de los Musical America Awards, premios estadounidenses dedicados a reconocer la excelencia artística y logros en las artes, acaban de anunciar que el director venezolano Gustavo Dudamel fue seleccionado como Músico de año y que el maestro José Antonio Abreu recibió el reconocimiento en la categoría Educador del año.

Los premios anuales Musical América, patrocinados  por Deutsche Grammophon,  se anunciaron hoy en Nueva York y los ganadores se presentarán en una ceremonia especial en el Lincoln Center, el 6 de diciembre.

En el comunicado de la organización Musical America se lee: "En ocho cortos años, Gustavo Dudamel, de 31 años de edad, se ha convertido en el conductor más solicitado del mundo.  Es un nombre muy conocido en Los Ángeles, donde es director musical de la Filarmónica de Los Ángeles. Él es una de las celebridades más conocidas de  Berlín, Viena, Milán, Londres y es muy querido en su país, Venezuela".

Adicionalmente, el comunicado expresa que Abreu, reconocido como Educador del año, "ha sido aclamado como un visionario  no sólo en su país natal, Venezuela, sino en todo el mundo, como artífice del extraordinario programa de educación musical conocido como El Sistema (...) que representa la educación en el sentido más amplio posible".

Otros reconocidos este año fueron David Lang, en la categoría de Compositor del Año, Man Wu, como Instrumentista del Año, y la cantante de ópera Joyce DiDonato como Vocalista del Año.

LOS PREMIOS MUSICAL AMÉRICA

Fundada como un periódico semanal en 1898, Musical América ha aparecido en una variedad de formatos. Hoy en día, además de ser uno de los periódicos musicales más importantes, es a la vez el Directorio Internacional de las Artes Escénicas. La versión digital de MusicalAmerica.com fue lanzada en diciembre de 1998.

El directorio anual, conocido como la "biblia" de la industria, cuenta con más de 14.000 listados detallados de organizaciones de arte de todo el mundo, con más de 8.000 artistas indexados en orden alfabético alfabético. El primer directorio fue publicado en 1960, año en el que comenzó a elegirse el músico del año, con el que se ha reconocido a figuras como Leonard Bernstein,  Igor Stravinsky, Benjamin Britten, Yehudi Menuhin, Pierre Boulez, Arthur Rubinstein, Plácido Domingo,  Zubin Mehta, tzhak Perlman,  Philip Glass, Isaac Stern, Mstislav Rostropovich,  Kurt Masur,  Seiji Ozawa,  Martha Argerich,  Sir Simon Rattle,  Wynton Marsalis y  Esa-Pekka Salonnen.

 

LOS DIENTES ESTÁN DEMÁS EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO

Al estarse celebrando 100 años de la hambruna y la sequia del mítico año 12 paraguanero, El Ateneo de Punto Fijo y El Grupo de Teatro Espejos, presentan esta noche, a la 8 de la noche, la obra teatral “LOS DIENTES ESTÁN DEMÁS”, original de Guillermo de León Calles, con la participación estelar de un elenco de grandes figuras del teatro peninsular.

Así que la cita es este Martes 30 de Octubre de 2012, a partir de las 8 PM, en el auditorio del Ateneo de Punto Fijo, entrada gratuita.

 

FALLECIÓ EL PINTOR FALCONIANO VIRGILIO TRÓMPIZ "EL PINTOR DE LAS MUJERES"

Virgilio Trompiz, conocido como “el pintor de las mujeres”, falleció este lunes 3 de Septiembre de 2012 a sus 85 años, a causa de un infarto, según se informó a través de varios portales de noticias venezolanos.    

El artista plástico, oriundo de la ciudad de Coro (Falcón), obtuvo en varias oportunidades el Premio Nacional de Pintura, sus obras, caracterizadas por mostrar la figura de la mujer cargada de vivos colores, tienen representación en muestras de arte de galerías nacionales e internacionales.  

A través de las pinturas que hacía en las paredes cuando niño comenzó a proyectarse su gran talento para retratar, “Recuerdo –según dijo en una entrevista de prensa-  que mis maestras me pedían en clases que las dibujara”.   

Trómpiz, quien estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas, trabajó como ilustrador de la conocida revista Tricolor. Fue también profesor, dibujante de planos y fundador del Taller Libre de Arte

Virgilio Trómpiz, nació el 5 de enero de 1927 en Coro, estado Falcón y falleció en Caracas el 3 de Septiembre de 2012.

Desde 1940 hasta 1945 realizó estudios en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas. Entre 1942 y 1947 expuso en la sección especial del Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, consagrada a los jóvenes estudiantes de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas. En 1945 finaliza dos murales pintados al fresco sobre la pared de uno de los talleres de la escuela, estas obras fueron destruidas durante el proceso de refacción de la institución siendo director Francisco Narváez. En 1946, como dibujante de planos adscrito a la sección de carreteras del Ministerio de Obras Públicas, traza el dibujo correspondiente al tramo vial Bejuma-Canoabo. En 1948 figura entre los miembros fundadores del Taller Libre de Arte; en este mismo año se incorpora como ilustrador de la Revista Tricolor donde permanecerá hasta 1970. En 1954 viaja a Italia, Francia y se radica por algunos meses en España. A partir de 1959 y hasta 1972 se desempeña como profesor de grabado y de pintura en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas "Cristóbal Rojas". En 1966 realiza ilustraciones para la obra "Caracas 400 años" que aparece al año siguiente compilada para el círculo musical en 20 álbumes para uno de los cuales pintó Trómpiz su cuadro "Velada Musical durante la Colonia".

En 1979 la Corporación Venezolana de Guayana conjuntamente con la Galería Durban editan el libro Trómpiz: "...como alumno de la Escuela de Artes Plásticas reflejó inicialmente la influencia del cubismo de Braque y Picasso. A diferencia de sus compañeros de generación (Manaure, Navarro, Guevara Moreno, etc), no transitó el camino del abstraccionismo y aunque no despreció el color plano sintió, como Poleo en los últimos tiempos, predilección por la figura femenina ambientada sobre fondos decorativos donde juegan el armonioso colorido de una escenografía tropical formada por telas, cortinas y alfombras. En los últimos años Trómpiz empleó un colorido más sensual y sugerente, marcando fuertes contrastes con el claroscuro y aproximándose a la luminosidad de la materia de Armando Reverón, pero con gran cuidado de limitar su repertorio temático a las figuras femeninas".