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8 actores encauzan el hilo conductor de la humorística obra teatral
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jueves, 26 de abril de 2012
EL HUMOR A VARIOS COLORES SE APODERA DEL ATENEO DE PUNTO FIJO ESTE JUEVES 3 DE MAYO DESDE LA 7 PM.
domingo, 22 de abril de 2012
FALLECIÓ "LUIS CRUZ" COMPOSITOR DE LA VERSIÓN VENEZOLANA DEL "CUMPLEAÑOS FELIZ"
EL COMPOSITOR DE “HAY QUE NOCHE TAN PRECIOSA” (CUMPLEAÑOS FELIZ) E “INGENUA” (TAMBIEN CONOCIDA POR DUMBI, DUMBI) ACTUÓ EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO COMO GUITARRISTA ACOMPAÑANTE DE ROSA VIRGINIA CHACÍN
Luis Cruz Cordero, compositor, cantante y guitarrista, nació en Caracas el 17 de julio de 1930. En 1952 inició sus estudios de teoría, solfeo y guitarra clásica
El compositor Luis Cruz Cordero, autor de la popular canción venezolana de cumpleaños “Ay, qué noche tan preciosa”, falleció la noche de este sábado en Barquisimeto, estado Lara.
Cruz Cordero, de 82 años de edad, falleció luego de permanecer hospitalizado, tras una recaída de su salud que lo mantuvo en terapia intensiva durante una semana, informó la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (Sacven) en un comunicado.
El texto refiere: "Lamentamos profundamente el fallecimiento del gran creador Luis Cruz, autor del Cumpleaños Feliz y quien fuera directivo de esta sociedad".
Cruz Cordero, compositor, cantante y guitarrista, nació en Caracas el 17 de julio de 1930. En 1952 inició sus estudios de teoría, solfeo y guitarra clásica.
Por esa misma fecha compuso la famosa canción “Ay, qué noche tan preciosa” "por petición que me hiciera la novia de un amigo para su cumpleaños", contó en una oportunidad.
Recordó que le respondió: "No soy experto en esta materia porque recién estoy empezando a componer mis temas. Ahora me siento muy satisfecho de ser el creador de esta canción. Nunca me imaginé la trascendencia que tendría".
Luis Cruz Cordero llegó a componer centenares de canciones como Ingenua (popularmente conocida como Dumbi, Dumbi), La Luna, El Toro y Cartagenera.
El cuerpo de Cruz Cordero será velado este domingo en Barquisimeto y mañana será llevado a Caracas, donde será cremado.
Principio del formulario
Autor, Compositor, Cantante y Guitarrista popular, nacido en la ciudad de Caracas, Distrito Federal, en el 17 de Julio de 1.930, fueron su progenitores Andrés Cruz Orta y Carmen Cordero de Cruz de cuya unión surgieron 9 hermanos Gregorio, José, María luisa, Rosa, María Lourdes, Olimpia, Margot, Isabel, Luís y Teresa. Tal y como el mismo nos lo hace saber, fue el único de su familia que tuvo inclinación hacia la vida artística destacándose desde muy temprana edad como músico y compositor, actividad que alternaba con labores del campo (Agricultura y cría de Ganado). El nos comenta; “…mi vida es regida por dos grandes pasiones, el campo y la música con ellas se ha desarrollado mi existencia, y me siento satisfecho del modo cómo he vivido, hasta el sol de hoy”.
Es así como entre una y otra actividad en 1.952, inicia sus estudios musicales de teoría, solfeo y guitarra clásica con Carlos Bonet, Director de la Banda Marcial después de que Pedro Elías Gutiérrez, compositor de nuestro segundo himno Alma Llanera quien falleciera en 1.954, y luego con Vicente Flores, durante ese proceso de aprendizaje a este cultor se le despierta el deseo de escribir la musicalidad que de él emana, creando temas basados en la diversidad de la música popular latinoamericana que estaba de moda para la época (géneros; boleros, guarachas, valses, etc.). Sin sospechar aun las sorpresas que el destino le deparaba.
¿Cuando escribe Luís Cruz el tema Cumpleaños Feliz y Por que?
“Bueno exactamente allá por el año 1.953, y el motivo, la petición que me realizara la novia de un amigo mío llamada “Rebeca Sorondo” la cual me pidió que le hiciera una canción para su cumpleaños, y yo le dije bueno no soy muy experto en esta materia porque recién estoy empezando a componer mis temas; déjame ver si me sale algo para el día de tu onomástico, ante el compromiso me puse a desarrollar el tema y a los dos días ya estaba hecha la canción “Cumpleaños Feliz”, con la Serenidad y Rutilante forma de expresarse continua su comentario; “me siento dichoso y satisfecho de ser el creador de esta canción quizás una de las más emblemática del país, como lo es y creo seguirá siendo por mucho tiempo, este es mi Cumpleaños Feliz, y nunca imagine que fuera a tener la trascendencia que cada día tiene, se ha convertido en un icono, ahí lo dejo pues, para la posteridad para bien de mis hijos y mi país, Venezuela”…
¿Cómo? y ¿Cuándo te inicias profesionalmente?
“Bueno la persona que me aconseja dar los primeros pasos profesionales en el mundo artísticos fue “Johnny Albino” a quien conocí por cierto, allá por el mes de julio de 1.953, tiempo en que residía en la 3ra avenida del Carmen entre los dos camino de Los Chorros, Estado Miranda, cuando eso era puro monte y gamelote, mi familia tenía una vaquera en ese sitio, al lado de mi casa vivía una familia puertorriqueña donde el llegaba con su trío “San Juan”, en más de una ocasión los acompañe con mi guitarra y mi voz (la 2da voz) en una de esas reuniones me felicito y dijo, mira Luís tú tienes las condiciones requeridas para desempeñarte en esto de la música, te recomiendo a Oscar Fumero (Fumerito) del “Trío Arauca” en Radio Caracas, búscalo y dile que vas de mi parte, dile que te pruebe, el está necesitando alguien con tu talento, fui y Fumerito me incluyo en dicho trío como 2da voz junto con Don Miguel Núñez, debutamos y nos quedamos en radio Caracas Radio en un programa que transmitían al mediodía, como quien dice directo a la fama y nada menos que en la mejor emisora del país para ese entonces…Con esta agrupación estuve un año durante el cual adquirí una importante experiencia que me sirvió para luego fundar una nueva agrupación denominada “Trío Los Latinos” con Oscar Fumero y Aris Ortiz una de las mejores voces de Venezuela, haciendo mi debut en el mundo del acetato con “Discos turpial”, de los hermanos Nemias y Rafael Serfatty con dos grandes tubazos musicales, los temas “Esta Noche” de Aris Ortiz y Ramón Velásquez, y “Cumpleaños Feliz” de mi autoría grabadas obras estas, que también fueron grabadas con la empresa “Discos Victoria” en la ciudad de Medellín en el año de 1.956, el primero, en tiempo de vals y el segundo un bolero rítmico con una introducción de chachachá. Este trío desaparece en el año de 1.957. Posteriormente reaparece por el año 1.958 con algo más musical y avanzado fusionado un nuevo grupo denominado “Los Naipes” esta vez con la participación de una voz femenina la de “Mirla Castellanos” (La Primerísima) y los maestros Guitarristas “José Petit y Arturo Terán”, a quien consideraba mis hermanos del alma, debutaron en el espacio “Nivada” del programa de “Don Víctor Saume” “El Show de Las Doce” donde solo actuaban las estrellas, siendo esta agrupación la que rompe ese velo para bien de los colegas venezolanos, en esta agrupación nacieron estrellas como “Mirtha Pérez”, “Oly Monasterios”, “Milangela”, “Tania Salazar”, “Marlene Perdomo”, “Nilda López”, “Gonzalo Peña” y “Luís Alcalá”…
Fueron muchos los éxitos nacionales e internacionales alcanzados durante dos décadas vigentes y latentes por “Don Luís Cruz” a través de “Los Naipes” interpretando canciones que aun recorren a toda América como lo son: “Cumpleaños Feliz”, “La Luna y El Toro”, “Cartagenera”, “Ingenua” (comúnmente conocida como Dumbi, Dumbi), “Las Cerezas”, “Que Chévere Seria”, “Poema”, “Era Ella”, “Déjala Que Se Vaya”, entre otros.
Aupado por Antonio Esparragoza, Luís Cruz forma un dúo con Gonzalo Peña llamado “Los Venezolanos”, con arreglos musicales del Panameño Emilio Muñoz quien los invita a realizar una producción discográfica denominada…GONZALO Y LUIS En homenaje a todos los grandes compositores latinoamericanos. Luego forma el conjunto denominado “Luis Cruz y sus Cruceros” nombre que le pusiera Don Juan Vicente Torrealba interpretando temas de música criolla en un estilo parecido al ritmo orquídea de Hugo Blanco, Estilo Tibisay, como dijera William Ricken, Presidente de los sellos discográficos Columbia y Erna, con esta agrupación se embarcan y recorren Las islas del Caribe, Puerto Rico, Trinidad, Tobago, Aruba, Bonaire, JAMAICA.
¿Quien proyecta a Luís Cruz Internacionalmente?
“Bueno los que me dan a conocer en el extranjero fueron “Los Violines de Pego” agrupación Húngara, quienes dan la vuelta al mundo interpretando su tema instrumental “Tibisay” allá por los años 60 y 70, también la “Orquesta de Percy Fait” con el tema “Sensación” también grabado por el artista argentino “Roberto Yánez”, luego vendrán el tema: “Betilde” estilo Calipso, grabado por el famoso artista mejicano “Cesar Costa”, “El Arreo” Grabado por “María Teresa Chacín” con la “Orquesta Sinfónica de Londres” dirigida por no menos ilustre músico venezolano “Aldemaro Romero”, tema: “Lamento Jíbaro” Grabado por puertorriqueño “José Feliciano”, tema: “Como Poder Olvidarte” Grabado por la inolvidable cantante venezolana “Marlene y Los Tigres” además de la célebre agrupación Española “Trigo Limpio”, tema: “Mira Mis Labios” éxito de la inigualable “Lila Morillo”, y del inolvidable cantador gitano “Peret”, tema: “Negra Mala” en la voz del Niño de Trastalleres “Andy Montañés” de Puerto Rico, tema “Rayando Las Paredes” Grabado por “Marlene y Los Tigres” …
Ha compartido con grandes poetas, compositores, músicos y artistas nacionales e internacionales de la talla de: Renny Otolina, Alfredo Sadel, Canelita Medina, Lucho Gatica, Javier Solís, Helton Jhon, Los Cinco Latinos, Johnny Albino, Felipe Pirela, Cherry Navarro, Don Pedro Vargas, Carmen Delia Depini, Virginia López, Boby Capo, José Luis Rodríguez, Lila Morillo, Los 007, Los Dart, Los Impala, Henry Stiphen, María Teresa y Rosa Virginia Chacín, Mario Suárez, Mirla Castellanos, Cesar Costa, José Feliciano, Andy Montañés, Oscar D’Leon, Dimensión Latina, Alicia Plaza, Los Hermanos Rodríguez, entre otros.
viernes, 20 de abril de 2012
EN EL MARCO DEL DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA YUXTADANZA PRESENTA EL XIX FESTIVAL MUNICIPAL DE LA DANZA 2012 EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO
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| Yuxtadanza en escena |
jueves, 19 de abril de 2012
La inversión publicitaria en medios digitales sube en 2012
En relación a la retransmisión de contenido en directo, el director de Las Teles explica que "el low cost en la producción es un hecho, y se pueden retransmitir muchos eventos en directo por internet que antes era imposible debido a su coste".
Automatismo en Gris se expone en la Galería Santa Rosa
(Prensa INCUDEF - 18 de abril del 2012)
El funcionamiento real del pensamiento sin la intervención alguna de la razón, aunado a un profundo intento de tomar los fundamentos del automatismo de André Breton, dieron origen a una serie de obras surrealistas. Se trata “Automatismo en Gris”, primera individual de José Zambrano.
El Instituto de Cultura del Estado Falcón, a través de la Galería Santa Rosa, inauguró ayer en el espacio Domingo Medina un total de 18 obras en tonos grises, en las técnicas oleo y collage, cargadas de imágenes oníricas que reflejan los miedos y anhelos del artista, donde el gris es la representación del equilibrio entre luz y sombra, un estado medio de las fuerzas rigentes en el mundo y del ser humano en sí.
María Kamel, jefe de Arte del INCUDEF, expresó que el ente rector de la cultura falconiana abrió sus espacios a este joven pintor y se propone acompañarlo en sus nuevos pasos por los caminos de la creación, en función de proyectar su trayectoria, constancia, creatividad, sacrificio y voluntad.
Manifestó, que lo irreal es la tendencia de este novel artista, en cuyas creaciones pueden apreciarse referentes de la pintura universal, con un mensaje que intenta asumir nuevos parámetros que escapan de la realidad del lienzo.
“Las obras de José Zambrano, las cuales, en su mayoría, obedecen a las formas tradicionales de la plástica, reflejan estados de ánimos asociados, tal vez, a su personalidad. En la atmósfera de su trabajo se visualizan manzanas, zapatos, árboles, rostros, espacios de penumbras y desolación, perteneciente al mundo interior del artista”, expuso Kamel.
Yátu acompañó a Zambrano con su música
De una lengua clásica de la India y tomado como interpretación de la mitología hindú, Yátu se refiere en su principal acepción al sonido sublime. Este nombre define, artísticamente, a Juan Bautista López, el legendario rockero falconiano quien acompañó a José Zambrano en esta presentación, deslumbrando a los amantes de las artes visuales con un recital ofrecido en la Galería Santa Rosa.
Temas variados, entre los que destacan “Churuguara Blues”, “Superman” y “Soy un extraño”, además de algunos de su más reciente producción discográfica “Inmortal”, fueron interpretado por el exponente del pop-rock, durante la presentación de la muestra figurativa y surrealista del joven pintor.
La invitación es a propios y visitantes a que acudan a aprecias esta exposición, al alcance de todas y todos en horario comprendido de lunes a viernes, de 8:00 AM a 4:00 PM, la cual permanecerá hasta el próximo 20 de julio del 2012.
martes, 17 de abril de 2012
INCUDEF EXPONE ARTE FIGURATIVO Y SURREALISTA
Primera individual de José Zambrano
Nuevamente la Galería Santa Rosa abre sus espacios para presentar al público una de las variadas tendencias de las artes visuales. Se trata “Automatismo en Gris”, Primera individual de José Zambrano, una muestra figurativa y surrealista.
El espacio Domingo Medina, albergará un total de 18 obras en tonos grises, en las técnicas oleo y collage del novel artista falconiano, quien influenciado por el padre del surrealismo, Andrés Breton, ofrece una serie de imágenes oníricas que escapan a la lógica o al raciocinio común y que van adquiriendo nuevos significados.
La exposición se inaugurará este miércoles 18 de abril, a partir de las 10 AM, con la participación especial del legendario cantautor falconiano de rock and roll Juan Bautista López, mejor conocido como "Yátu", quien deleitará con temas variados, entre los que destacan algunos de su más reciente producción musical “Inmortal”.
La invitación es extensiva a propios y visitantes a que acudan a disfrutar de esta muestra basada en el automatismo, forma de expresión mediante el cual el artista plasma representaciones novedosas, con la cual busca objetivar aspectos de su subjetividad.
PRÓXIMAMENTE EL HUMOR SE PRESENTARÁ EN EL ESCENARIO DEL ATENEO DE PUNTO FIJO A VARIOS COLORES
“Humor a Varios Colores”, Así se llama el montaje que Ave Fénix Teatro representará este jueves 3 de mayo de 2012 a las 7:00 PM, en el Ateneo de Punto Fijo, Rubén Ismael Padilla, la pieza teatral que es una creación colectiva de la agrupación, está enmarcada en el estilo de “Comedia humorística”, basada en un guion interactivo que combina momentos de improvisaciones in situ, que involucra al público asistente en el desarrollo de la trama, el montaje está dirigido por Jakson Chirinos, un joven dramaturgo falconiano que ha mostrado un vertiginoso progreso en sus últimas producciones presentadas.
“Humor a Varios Colores”, es una pieza pensada especialmente para el público adulto, en la que situaciones comunes como las relaciones de parejas, la infidelidad e incluso realizar por accidente, una audición para ser la imagen de un singular producto en un comercial de televisión, son representadas en una progresión de escenas, que se convierten en una disparatada comedia teatral, en donde se pone a prueba la capacidad interpretativa y de improvisación del grupo actoral, pues se involucra al público asistente en el desarrollo de la pieza.
“Humor a Varios Colores”, cuenta con la participación ocho actores en escena, Andrés Gutiérrez, Jakson Chirinos, María Alejandra Ramos Donís, Jonattan SierraAlta, Laura Medina, Leonardo González, Alex Álvarez e Yrianna López, que le dan vida a esta excelente comedia, que busca durante una hora regalar sonrisas y un momento diferente al público asistente, presentándole un reflejo de lo cotidiano desde una perspectiva matizada con humor, risas y joviales reflexiones.
lunes, 16 de abril de 2012
EN UN EVENTO SIN PRECEDENTES SE CONSTITUYO LA CONFERENCIA VOCES DE MARCA PRESENTADA EN EL ATENEO DE PUNTO FIJO
La segunda edición de la conferencia Voces de Marca Falcón, dirigido a los profesionales de los diversos medios audiovisuales de nuestra entidad, concluyo como un evento sin precedentes motivado a su contenido y excepcional Performance con el que se desempeñaron los expositores; el coloquio temático de locución, técnicas vocales y estrategias en la materia, alcanzo un alto grado de intercambio de anécdotas y conocimientos, debido a la calidad y experiencia de los expositores así como del auditorio, integrado por los más destacados locutores y productores de nuestros medios de radio y televisión locales. La temática y el contenido, por demás interesante e innovadora, elocuentemente argumentada por Rafael Cadavieco, voz de identidad del Circuito Mega, Erasmo Provenza, Host (ancla y anfitrión) de Meridiano TV, María José Estévez, actriz de doblajes y Voces de Disney, Cartoon Network, Daniela Martínez, HBO2 y la locutora con mayor cantidad de publicidades al aire en radio y televisión, en estos momentos y el paraguanero Elvis Castillo, mas de 100 marcas para Latinoamérica.
El ambiente, acogedor y entusiasta mantuvo un constante interés en auditorio con cada expositor en los temas dedicados a la música, el deporte, la actuación y la locución lineal, argumento esgrimido por todos los ponentes, alcanzando a si su máxima expresión la exposición de María José Estévez, cuando caracterizo en el escenario, los variados personajes que ella graba para los dibujos animados de Disney Channel y Cartoon Network, todo se convirtió en una revelación de gran impacto, cuando ella misma se definió, como una actriz de radio, reivindicando esta noble profesión un tanto ausente en nuestros medios en el presente.
Un éxito rotundo se anota la empresa Tclas, coproductora del evento, conjuntamente con el Ateneo de Punto Fijo, quienes se proponen continuar la secuela de eventos en nuestra sala cultural, cumpliendo con la premisa de su eslogan, "Hacer Cultura al mejor estilo Capitalino”.
EL EMPEDRAO CANTÓ Y BAILÓ AL SON DE TINO RODRÍGUEZ
El Boulevard de Santa Lucia recibió estos viernes 13 de abril en horas de la noche a centenares de parroquianos ansiosos de escuchar, aplaudir y bailar los éxitos musicales de Tino Rodríguez.IMPACTANTE ACTUACIÓN DE "IL VOLO" EN VENEZUELA
EL GRUPO JUVENIL ITALIANO DE ESTILO POP LIRICO, ACTUÓ EN VALENCIA Y CARACAS ANTE UN NUMEROSO PUBLICO.
De cualquier forma que se les vea y admire, estos tres chicos: Ignazio, Gianluca y Piero son la sensación del llamado estilo musical pop lírico. El trío italiano con poco tiempo de formado y no tantos discos en su haber ha cautivado el mundo entero y acá en Venezuela siguieron la buena racha.
Un espacio improvisado al aire libre fue el escenario de su presentación en la Universidad Metropolitana de Caracas. Aunque las cuatro mil personas tardaron 3 horas en colas para llegar al sitio y una menos duró el show, valió la pena contemplar a estos artistas del momento.
A las 9:00 de la noche del viernes, luego de la salida y buen calentamiento de la cantante venezolana Anais Vivas, la neblina arropó las gradas y tarima. Minutos más tarde se apagaron las luces y los gritos del público, en su mayoría jovencitas, gente de la tercera edad y una amplia colonia italiana le dieron la bienvenida a la agrupación.
“IL Volo” estuvo acompañado por una banda de cinco músicos, excelente iluminación en tonos azules y verdes, además de un juego de videos en cada interpretación. Los tres tenores, quienes no sobrepasan los 20 años, asombraron con su talento y carisma en su segundo concierto en Venezuela.
La noche anterior deslumbraron en Valencia con un repertorio similar al de Caracas. Iniciaron el show con los temas: il Mondo, y Un amore cosi grande. Las primeras palabras las dijo Piero: “Hola Venezuela, ustedes son el público más hermoso que hemos tenido en este tour”.
El grupo que surgió de un reality show transmitido en la televisión italiana en 2009, siguió cantando una docena de éxitos como: El Reloj, del mexicano Roberto Cantoral; y otros tantos que la fanaticada se sabía y coreaba. Siguieron: “Mi vida”, “Música proibita”, “Notte Stellata”, “This time”, “Mamma” y, a todo pulmón, la más solicitada “O Sole mio”.
“Son verdaderamente talentosos. Me asombra la capacidad vocal que tienen porque son muy jóvenes”, dijo Belén Colmenares, fanática de los italianos.
Con imágenes del cine español y pasodoble IL Volo cantó “Granada”. La larga lista continuó con “Hasta el final”, “Ti voglio tanto bene”, “Así será”, y “Non ti acordar di me”. Hubo un momento donde apareció en pantalla la actriz Monica Bellucci, y Gianluca expresó: “Ustedes las venezolanas son las mujeres más hermosas”.
“Sencillamente mágico este concierto. Uno de los mejores que he visto en mi vida”, repetía la joven María Cristina Pacheco sobre el performance del grupo que repartió rosas en las primeras filas. También aceptaron regalos, bufandas y leyeron pancartas en español.








